Galleria Uuden Kipinän (GUK) kolmen viikon välein vaihtuvat näyttelyt.

Näyttelyjakso 4: Essi Pitkänen / Julle & Järvinen / Minna Talonen / Ida Malmi & Emmi Vänttinen

Näyttelymme ovat kaikille avoimia ja maksuttomia, tervetuloa!

Muistathan myös Teoksen takana -taiteilijatapaamisen näyttelyjakson viimeisenä sunnuntaina klo 14–16! http://galleriauusikipina.fi/teoksentakana/

Kulma:

Essi Pitkänen

Koruton Romanssi

 

Essi Pitkäsen Koruton Romanssi näyttelyssä esillä on hänen puu- ja paperi veistoksiaan ja piirustuksia. Teokset tulkitsevat naisiin kohdistuvaa väkivaltaa ja sen erilaisia piirteitä. Teokset eivät pyri suoranaiseen shokeeraukseen vaan enemmänkin tulkintaan siitä mitä väkivalta jättää jälkeensä ja kuinka se näkyy mielessä ja ihmiskehossa. Samalla teokset pohtivat sukupuoli rooleja ja muotteja joihin naiset halutaan asettaa.

 

Suomi on yksi Euroopan vaarallisimmista maista naiselle. Naisen turvattomin paikka suomessa on naisen oma koti, jossa useimmat väkivallan teot tapahtuvat. Kotimaassamme 57 % naisista on kokenut fyysistä väkivaltaa tai sillä uhkailua. Usein myös perheen lapsiin kohdistuu väkivaltaa perheissä, joissa se on normalisoitu. Väkivallalla on useita erimuotoja ja se voi olla fyysisen lisäksi henkistä, digitaalista tai esimerkiksi uskonnollista väkivaltaa. Taiteessaan Pitkänen tahtoo herättää keskustelua väkivallasta ja antaa äänen tabumaiset piirteet saaneelle aiheelle, jonka edelleen katsotaan olevan perheiden sisäinen asia.

 

Pitkänen on valmistunut Kuvataideakatemiasta vuonna 2022 kuvataiteen maisteriksi. Hän asuu ja työskentelee Lappeenrannassa. Pitkäsen päämateriaali on puu, johon hän yleensä yhdistää muitakin materiaaleja, mutta viime aikoina työskentelyyn on tullut mukaan myös paperi osana veistotekniikoita.

– – –

 

Kenno:

Julle & Järvinen

PRAY/PREY

PRAY/PREY on kahden taiteilijan yhteisnäyttely, jossa satumainen lapsuuden turva kohtaa luonnon lain: saaliin ja saalistajan todellisuuden. Näyttely rakentuu keramiikkaveistoksista ja seinäreliefeistä, ja se asettuu leikin, uhan ja mielikuvituksen rajapintaan.

 

Jullen teokset muodostavat tilaan värikkään, runsaan ja leikkisän maailman. Pienet keramiikkaveistokset vievät katsojan hetkeen, jossa mielikuvitus on rajaton ja vastoinkäymiset ovat vielä pieniä – aikaan, jolloin satu tarjoaa turvaa ja lohtua. Julle työskentelee käsinrakentaen ja kokeilevasti, antaen materiaalin ja idean käydä vuoropuhelua. Teokset ovat satumaisia, värikkäitä nelijalkaisia hahmoja.

 

Heidi Järvisen teokset tuovat tähän maailmaan vastavoiman. Hänen keramiikkaveistoksensa ja reliefinsä käsittelevät saaliin ja saalistajan asetelmaa, luonnon lakeja ja vallan dynamiikkaa. Teokset eivät ole realistisia, vaan sarjakuvamaisia ja värikkäitä – jopa leikkisiä – mutta niiden pinnan alla on uhkaa ja jännitettä. Susi ja pupu toistuvat hahmoina, symboleina haavoittuvuudesta, nopeudesta, voimasta ja selviytymisestä. Teos Pray/Prey tiivistää näyttelyn teeman: rukouksen ja saaliin välinen ero on vain yhden kirjaimen mittainen.

 

Näyttely rakentuu kahden maailman väliseen vuoropuheluun. Jullen satumainen turva ja Järvisen luonnonlaki eivät sulje toisiaan pois, vaan lomittuvat: lapsuuden mielikuvitus ei katoa, vaikka todellisuus astuu esiin. PRAY/PREY kutsuu katsojan pohtimaan, missä kohtaa leikki muuttuu todeksi – ja mitä tapahtuu, kun satu ei enää suojaa.

—

Kymi:

Minna Talonen

The Dark Side of the Moon

The Dark Side of the Moon ei tarjoa vastauksia, vaan tilan kohdata elämän vastakkaisuudet. Se kutsuu pysähtymään sen äärelle, miten kauneus ja kipu, toivo ja pettymys, vahvuus ja murtuminen voivat kuulua samaan tarinaan.

 

Näyttely on matka kohti valoa. Ei pimeyden kieltämisen kautta, vaan sen kohtaamisen kautta. Se muistuttaa, että ristiriidat eivät ole heikkous, vaan osa elämän kokonaisuutta.

Näyttely myös pohtii, miten ihminen rakentaa suojakuoria selviytyäkseen, ja mitä niiden alta lopulta löytyy. Näyttely avaa myös tilan ironialle, kysymyksille, mustalle huumorille ja inhimilliselle keskeneräisyydelle.

 

Minna Talonen (s.1993, Forssa) on suomalainen kuvataiteilija, jonka työskentelyä määrittävät pop-taiteen estetiikka. Talosen pop-tauluissa näkyvät kirkkaat värit, vahvat kontrastit, muoti ja populaarikulttuurista ammennetut hahmot. Hänen ilmaisunsa on yhtä aikaa leikkisää ja tarkkaa, ja se houkuttelee katsojaa sekä visuaalisella runsaudellaan että ajankohtaisilla teemoillaan.

– – –

Kirnu:

Ida Malmi & Emmi Vänttinen

Frutiger Neo

Frutiger Aero on graafisen suunnittelun ja internet-kuvaston tyylisuunta, jonka voi karkeasti sijoittaa vuosille 2004-2013. Frutiger Aero ja sen johdannaiset, kuten kasvillisuuteen keskittyvä Frutiger Eco ja tummasävyinen, futuristinen Dark Aero, olivat niin yleisiä 2000-luvun puolivälin ja lopun välillä, ettei niitä oikeastaan edes tulkittu tyylisuunniksi. Frutiger aero-nimitys luotiinkin vasta jälkikäteen typografi Adrian Frutigerin ja Windows Aeron, Windowsin vanhan käyttöliittymän mukaan.

Kuvastolle tyypillistä ovat kiiltävät tekstuurit, kirkkaat värit, skeuomorfismi, trooppiset kalat, vihreät niityt, kiiltävät tornitalot, vesiroiskeet, kuplat ja linssiheijastukset. Keskiössä ovat naiivius, iloisuus, värikkyys ja runsaus. Frutiger Aero ei ole kuitenkaan vain tyyli, vaan myös linssi aikansa vallitsevaan ajatusmaailmaan. Frutiger Aero maalaa positiivisia tulevaisuudenkuvia, joissa luonto kukoistaa ihmiskunnan kehityksen ja teknologisten saavutusten kanssa. Tyyli sijoittuu aikaan, jolloin ihmiskunta transitioitui älypuhelimiin uutena teknologiana. Frutiger seurasi aikaa, jolloin jokaisessa animaatiossa pelastettiin luontoa ja internet oli ihmeellinen uutuus.

Maailma on muuttunut paljon Frutigerin kulta-ajan jälkeen. Frutigerin maalaama toiveikkuus tulevaisuuden suhteen tuntuu nykyään naiivilta. Kulttuurissamme ei tällä hetkellä esiinny juurikaan positiivista tulevaisuusajattelua, varsinkaan digitaalisesta ympäristöstä, mitä määrittää enemmänkin pelko ja turvattomuus.

Internet-aikana muotien kiertokulku on hypernopeaa. Parissa vuodessa Frutiger oli jo vanhentunut ja näytti naurettavan epätrendikkäältä, käyttökelvottomalta, vanhanaikaiselta ja mauttomalta. Viime vuosina termi on taas meemiytynyt internetissä ja kokenut uuden nosteen. Tyylin parissa kasvanut sukupolvi kokee sitä kohtaan outoa pseudonostalgisuutta, kun taas nuorempi sukupolvi on löytänyt tyylin ensimmäistä kertaa ja ottaa siitä vaikutteita oman estetiikkansa rakentamiseen.

Internet-historia on jatkumoa taidehistorialle. Frutiger Aero on ottanut vaikutteita 80-luvun ruiskumaalauksesta, valokuvataiteesta, kuvitustaiteesta ja peligrafiikoista. Ironia on Z-sukupolven kieli ja nykypäivän internet-ironia on monisyistä, viittauksia täynnä olevaa ja laajaa kulttuurista ymmärrystä vaativaa. Sitä ymmärtääkseen on oltava “kroonisesti online”.

Ida Malmi (s. 2000) on helsinkiläinen kuvataiteilija. Hänen pääasiallinen työskentelytekniikkansa on vesiväri paperille. Malmin teoksissa läsnä ovat tarinallisuus, figuratiivisuus ja pop- sekä alakulttuurit. Tällä hetkellä häntä kiinnostaa temaattisesti tyttöys, sukupuoli sekä naiseuden performointi.

Emmi Vänttinen (s.1993) on Itä-Helsingissä työskentelevä taidemaalari, joka työskentelee pääosin figuratiivisen öljyvärimaalauksen parissa. Hänen teoksissaan voi nähdä viittauksia taidehistoriaan ja pop-kulttuuriin. Häntä kiinnostavat erityisesti temaattiset ristiriidat, kontrastit ja aikatasot.

– – –

Avoinna ti-pe 12-18, la-su 12-16, maanantaisin suljettu, jaksokohtainen poikkeusaukiolo suljettu 29.3. ja 31.3.